Все партии гитары на альбоме записаны мною, так как на момент активной записи альбома я остался единственным гитаристом в составе проекта.
Изначально звучание гитары для нового материала практически целиком задавал Айрат в только что собранном первом составе группы. Вместе с ударником Сергеем он на тот момент играл в shoegaze-группе Bright Falls и конечно имел педалборд, полный всяких штук. Очевидно, без некоторой дозы шугейза не обошлось, но так как в MÜÜR эксперименты весьма уместны и желательны, в ход быстро пошли разные интересные предложения.
Почти все свои партии Айрат сочинял сам. В случае с гитарой в De Liefdeslied он опирался на мою старую демо-запись 2010-го года и, вероятно, чуть более поздние записи моих гаражных джемов с GOATSEMEN. Не смотря на своё недолгое участие и сильно изменившееся звучание гитары впоследствии, я считаю, что он заложил основу для того, как вообще должна вести себя гитара в этом материале.
После ухода двоих участников, я предпринял попытку собрать новый состав, где точно так же дал новому гитаристу волю, но, увы, это не сработало, как не сработал и тот недолго просуществовавший состав. Собрав следующий, я решил, что нам с Рэмом, перебирая партии гитары, стоит опираться на записи живой игры первого состава группы. В том, что касается соло и импровизации, впрочем, я положился на вкус Рэма.
Рэм покинул группу примерно за год до начала записи, так что я не только не помнил многих мелких деталей того, что играл он, но и решил не ограничиваться шестью струнами. Все прежние гитаристы играли на шестиструнной гитаре в стандартном строе, тогда как у меня гитара семиструнная, а это в сочетании с пятиструнным басом кое-что меняет в ритм-секции. Более того, на записи есть как ритм-гитара, так и соло-гитара, чего никогда не было в живом составе, где всегда был только один гитарист.
Приступая к записи, я решил ничего не снимать и не пытаться точно повторить, но полагался на общее впечатление от старых записей. Так некоторые части партий гитары похожи на сочинённые Айратом, некоторые отдают тем, что мы заново придумали вместе с Рэмом позднее, а другие появились в процессе записи, заменив то, что прежде можно было слышать на концертах.
Также я не стал никак ограничивать себя в средствах и возможностях, пустив в ход EBow, слайд и прочие штуки, а также разнообразную цифровую обработку, невозможную при живой игре. Вероятно, позднее это повлияло на моё решение вообще отказаться от живого состава, исполняющего материал, как это обычно бывает у всех, и никак больше не испытывать при написании и записи материала ограничений, налагаемых живой игрой с группой.
Выдержки из канала в Telegram
30 Января 2022
И что касается “работаем с тем, что есть”, то на фото виднеются всякие штуки. Я был бы не я, если бы не пустил в ход что-нибудь такое.
Смычок — вещь вполне очевидная в употреблении, но для гитары это не так просто, как хотелось бы. Струны на гитаре расположены в одной плоскости, а не дугой, как на виолончели, и потому смычком удается ухватить либо одну-две струны с края, либо все сразу. Далеко не универсально, не на каждый раз. Джимми Пэйдж на сцене больше устраивал номера, за несколько минут убивая добрую часть волос смычка, а челики вроде Sigur Ros используют открытый строй, когда гитара настроена не стандартно регулярно, а под какой-то определённый аккорд, что тоже не универсально.
EBow — он же электросмычок. Им я сыграл немалую часть соло-гитары. Звук этот мне нравился уже очень давно и, пока я не приобрёл реплику, всячески пытался имитировать его. Например, на оригинальной De Liefdeslied 2010-го года. Забавно вышло в 2022-м, когда я сидел с EBow и пытался имитировать то, что вышло в 10-м.
Небольшая электромагнитная вундервафля, работающая от кроны. Металлическая струна попадает в поле и начинает гудеть. Требует некоторой сноровки. Название своё она оправдывает не только сходством извлекаемого звука с тем, что даёт обычный смычок, но и тем, что более одной струны за раз ею не ухватить. Есть, конечно, более замороченные варианты, которые встраиваются в корпус самой гитары и могут гудеть всеми струнами сразу, но у меня такого нет. Это в ходу, например, у Роберта Фриппа из King Crimson и Билли Коргана из Smashing Pumpkins, которые упомянуты не просто так, а из большой любви.
Палочка из оргстекла попалась мне в руки неизвестно как давно и откуда, но за неимением слайда не раз шла в ход. Обычно такие штуки, изготовленные именно для игры на гитаре, делаются из металла, а играют ими на лэпстиле — это скорее доска со струнами, а не гитара, и струны на ней расположены достаточно высоко от грифа. Лэпстил либо кладут на колени или стойку перед собой, как клавиши. Обычная гитара для такого не очень приспособлена, но я делаю это время от времени. Так как оргстекло очевидно легче металла, слайд не слишком прижимает струны к грифу, что нежелательно, а на моей гитаре, не приспособленной под игру слайдом, оно куда меньше.
Стеклянный слайд я приобрёл однажды для того, чтобы отвязаться от этой палочки. Выглядит он точно как пузырёк от таблеток, но нет, это именно слайд. Почему-то так вышло, что играть им так, как полагается — стоя и с обычным по отношению к грифу положением руки, мне совсем не зашло. Зато играть шершавым стеклянным ребром, одновременно заменяя лад (в чем и суть слайда) и извлекая звук подергиванием струны в этом же месте, мне показалось интересным и я делал так уже много раз.
“Дверная ручка для колки льда” осталась мне напоминанием о некотором заработке былых времён. Стоили они тогда совсем копеечно и среди нескольких штук, заказанных мною, попалась одна с еле заметной царапиной. Продавать такую живым людям мне показалось делом подлым, так что я оставил её. Не могу сказать, что меня надоумило, но я решил поиграть ею на гитаре и, да, это сработало. Позднее я колол ею лёд во время перекуров на репетициях и царапал о какие-то грубые поверхности, чтобы оставить как можно больше царапин, нужных для звукоизвлечения.
На альбоме её не так уж много и некоторые из вас легко догадаются, в каком треке её больше всего.
Медиаторы как медиаторы, но всегда важно, чтобы потолще — плотность и толщина влияют на звук. Как и у всех, у меня их целая куча, но раз дело дошло до ответственной работы, я выбрал самый толстый и плотный (фиолетовый). К сожалению, он при всех своих прелестях коротковат и это не всегда удобно, так что вторым в ход пошёл сувенирный медиатор пивоварни Jaws Brewery, которые раздавали в соответствующем баре.
Ну и что ещё сказать? За всё это время я порвал только две перчатки, потому что не отнёс гитару к мастеру привести лады в нормальное состояние, цеплялся тканью о края и рвал.
Почему я вообще играю в перчатках? Это произошло по случайности, а потом втянулся. И струны дольше живут.